抽象构图，1925年，45 x 45 厘米，布面油画 (1-3)
瑞士艺术家安德烈·埃瓦尔德于1925年创作的系列画作《抽象构图》（45 x 45 厘米，布面油画）充分展示了他对几何抽象和色彩和谐的持续探索。这三幅作品基于相同的结构，但在色彩和氛围效果上差异很大。在第一种变体中，埃瓦尔德使用了一种经过精细调整的调色板，包括粉红色、浅黄色、水绿色和蓝色色调等柔和的色调，并结合了深红色和钴蓝色的强烈色调。在黑色背景下，几何图形呈现出几乎漂浮的效果，让人联想到建筑草图或玻璃结构。构图显得诗意、脆弱和反思。在第二幅画中，强烈的橙色调占据了背景的主导地位，而形式本身几乎以钴蓝色、黑色和灰色单色调呈现。表面显得粗糙，构图更加严格，建筑结构更加厚重。整体印象是充满力量和张力的。最后，在第三个版本中，展现出特别生动的色彩：温暖的黄色调作为背景，与红色、蓝色和黄色等原色相遇，并辅以橙色、黑色和浅色粉彩。尽管色彩丰富，但构图仍然严格划分，表面分布有节奏且清晰。产生了一种生动、几乎是节日般的感觉，让人联想到彩色玻璃窗。总的来说，这个系列的作品展示了埃瓦尔德在固定几何框架内通过有针对性的色彩变化来产生完全不同的表达价值的能力。他的绘画寻求结构和色彩的和谐结合，使他成为瑞士具体艺术最重要的先驱之一。冷暖色调、透明与不透明之间的转换，开启了形式、光线和情感之间迷人的张力场。