画面描绘了一幅静物画，其中一束金盏花盛放在一个有图案的碗中。碗上的图案呈稻草编织篮状，颜色从深红色渐变为浅柠檬黄，并从碗延伸至桌布。
花朵闪耀着橙色和黄色的光芒。尤其是上方的花朵，被明亮的光线照亮，仿佛直接来自天空。埃瓦尔德通过厚涂法，用白色、粉色和浅蓝色的圆形笔触营造出光源的印象。画面左右边缘较深的蓝色与桌布的红色形成了互补对比。
这幅画刻意省略了背景，以引导观者的视线向上。半圆形的光源位于画面中央，碗的上方。这个光源同时也是这幅画最强烈的象征，因为它象征着与神性的连接。埃瓦尔德的基督教信仰也体现在他致力于基督教青年协会和和平主义的行动中。
画面中央是盛有金盏花的碗，碗中花朵均匀饱满。可以观察到，颜色从左侧的黄色，过渡到画面中轴线的深橙色，再到最高花朵顶部的浅黄色，以及右侧外围花朵的浅橙色。
碗被置于半圆形光源的正下方。画面中有两条对角线，由桌布形成。碗中的金盏花可分为左侧一个较大的三角形和右侧一个较小的三角形。相应地，碗外左侧有一个小三角形，右侧有一个大三角形，使构图保持平衡。在这幅画中，埃瓦尔德结合了两种镜像手法。首先，他采用了对称镜像，这种手法也常见于他的风景画中。其次，碗内外的花朵可以被描述为点镜像。
爆炸性的色彩组合，以及强烈的互补色和明暗对比，让人联想到表现主义画作，例如玛丽安娜·韦列夫金的作品。通过使用从黄色到橙色的调色板来描绘光线，以及金盏花若隐若现的轮廓，都展现出印象派的影响。