在20世纪初，艺术界开始了一场巨大的变革。 绘画和雕塑逐渐从具象表现形式转向更抽象的表现形式。 艺术寻求新的图像表达方式，而当时的艺术家们也给出了多种多样的回应。
安德烈·埃瓦尔德尤其着迷于精心构思且严格的几何构图。
这些迹象在其早期作品中已有所体现，并最终导致了对具象客体的彻底摆脱。
埃瓦尔德的这件具象构成主义作品，尤其以其构造线条的韵律性排列而引人注目。
通过相互交叉的对角线，画面空间被马赛克般地分割开来，从而形成了一个主题上独立，但在内部又和谐统一的由形状和色彩构成的空间结构。
通过由垂直和对角线笔触组成的交叉线条，形成了一个由可变位置三角形构成的几何形式规范。 通过对多个三角形进行部分着色填充，这一规范被扩展为新的几何形式图式。
将其与特奥·范·杜斯堡（1883 – 1931）的作品进行比较是顺理成章的，因为两位艺术家之间存在着非常私人的关系，这一点在有记载的通信中也得到了体现。
范·杜斯堡一生中曾徒劳地试图说服这位瑞士艺术家参与他共同创立的风格派运动。 然而，他坚决拒绝了。
他从不愿被束缚，也不愿让自己的艺术受到限制。 因为埃瓦尔德是一位全身心投入的艺术家。 因此，他一生都在追求自己的艺术目标，有时也耐心地逆流而行。