安德烈·埃瓦德的微型画作《持小鹿的女士》（1908年，纸上水彩）充分展现了他早期对新艺术风格及其设计原则的探索。在这幅小尺寸作品中，埃瓦德对装饰性平面效果、象征性自然描绘和严格对称的构图的敏锐感得以体现。
画面的中心是一位身着鲜艳红色服装的女性，她像圣像一样，以伸展的双臂位于画面的中轴线上。她的手臂向两侧延伸，形成一个平衡的构图：左边是一只小鹿，右边是一只鸟、一只松鼠和一朵花——这些元素代表着温柔、对自然的亲近和和谐。这位女性以其平静的光芒，仿佛是大自然本身的化身。
背景中两棵白桦树干进一步强调了画面的对称性，它们像柱子一样站在女性身后，赋予她一种近乎神圣的、王座般的存在感。左右两侧连绵起伏的山地景观在形状和颜色分布上相互呼应，为画面增添了一种冥想般的平衡感。
对自然的平面化、装饰性处理是新艺术风格的典型特征：地面是由彩色花点组成的生动地毯，树木和鸟类融入有节奏的图案中，女性的红色长袍也装饰着装饰性的叶子图案。画面的深度让位于装饰性的平面效果——这一原则让人联想到费迪南德·霍德勒或纳比派等先驱。
《持小鹿的女士》证明了埃瓦德卓越的能力，他能够将象征主义、自然观察和装饰性风格手段融合成一个平衡的画面结构——这是他早期创作的一个高峰，预示着他日后风格的多样性。