这幅作品描绘了一束华丽的橙色和深紫色花朵，插在一个深色花瓶中，花瓶置于一张带有图案的圆桌中央，背景为中性色调。橙色鲜花的强烈色彩与浓密厚重的紫色花朵形成鲜明的互补对比，营造出一种充满张力的色彩戏剧性。水粉画技法赋予画面哑光而又饱满的色彩效果，清晰勾勒出形状，使其呈现出紧凑的存在感。水粉画是一种水性不透明颜料绘画，色彩浓郁、不透明且呈哑光，既能表现精细细节，也能呈现明亮区域。
带有温暖斑驳图案的桌子作为稳定的画面基础，增强了花束的色彩强度。
在这幅作品中，埃瓦尔德逐渐摆脱了早期实验性流派，如立体主义和构成主义的简化风格，转而追求一种装饰性、色彩丰富的具象表现。尽管这幅静物画乍看之下显得传统，但它展现了埃瓦尔德构图的典型结构：清晰的中心透视、平面与体积之间的平衡 interplay，以及对色彩块的有意强调。
在战后时期，埃瓦尔德重新加强了对和谐、色彩浓郁主题的探索，这幅作品便是其有力的证明。色彩区域密集、近乎马赛克般的排列，也暗示了他一生对装饰、结构和形式稳定性的不懈追求。因此，这幅画将传统的静物画与埃瓦尔德独特的建构秩序感和明亮色彩感融为一体。