这幅画作展现了色彩浓郁且极具表现力的风景。前景中铺展开绿色的草地与田野，通过强有力且短促的笔触以及深色线条勾勒出结构。这些线条赋予了构图深度与节奏感。画面中心，风景向一座紫色的山脉延伸，山体静谧而宏伟地屹立在远方。上方笼罩着绚烂的天空，散发出强烈的红、橙、黄调光芒，并向顶部过渡为较冷的蓝紫色调。点缀其中的粉色小云朵增强了日落时分生动且近乎神秘的氛围。
在此，埃瓦德（Evard）不仅将色彩用于描绘自然，更将其作为一种独立的表达手段。温暖的天空与清冷的前景之间形成的强烈对比，营造出富有张力的画面效果。同时，色块与线条被简化并呈现出几何化特征，赋予了作品一种抽象特质。
这幅画创作于艺术逐渐脱离具象表现的时期。安德烈·埃瓦德（André Evard，1876-1972）被视为具体艺术（Concrete Art）的先驱，他在作品中融合了立体主义、表现主义和构成主义的元素。《紫色山峦风景》正是这种融合的典范：它虽然仍展现出可辨识的自然景观，但通过色彩韵律、构图和结构，已经表现出强烈的抽象化倾向。
通过这件作品，埃瓦德展示了他对色彩与形式效果的浓厚兴趣。风景并非写实地再现，而是被浓缩为平面与色调之间和谐的相互作用。这幅画作将情感表现力与建构秩序相结合，反映了 20 世纪 50 年代的艺术发展趋势——即从表现主义绘画向更抽象、更现代的视觉语言的转变。